Mùa diễn trước, Sarah Chang đã công diễn lần đầu tác phẩm chuyển soạn mới Tổ khúc Bernstein West Side Story của tác giả David Newman và dự kiến sẽ tiếp tục lưu diễn tại Mỹ, Châu Âu cùng các Dàn nhạc giao hưởng Luân Đôn, Dàn nhạc giao hưởng Los Angeles, Dàn nhạc Philharmonic, Dàn nhạc giao hưởng quốc gia Washington, Dàn nhạc giao hưởng hoàng gia, Dàn nhạc giao hưởng Pittsburgh và Detroit. Sarah Chang thường xuyên lưu diễn tại vùng Viễn Đông và trở về Seoul biểu diễn cùng Dàn nhạc giao hưởng Luân Đôn, đến Quảng Châu biểu diễn cùng Dàn nhạc giao hưởng trong khuôn khổ Liên hoan khai mạc Á Vận hội.

Năm 2006, Sarah Chang được Newsweek phong danh hiệu "một trong 20 phụ nữ hàng đầu thế giới" trong ấn bản “Phụ nữ và Lãnh đạo, 20 phụ nữ quyền lực”. Tháng 3 năm 2008, Sarah Chang được Diễn đàn Kinh tế Thế giới (WEF) tôn vinh với danh hiệu "Nhà lãnh đạo trẻ toàn cầu" nhờ những thành tựu trong sự nghiệp, những đóng góp cho xã hội và tiềm năng tạo nên tương lai cho thế giới.

Năm 2005, trường Đại học Yale đã khắc tên Sarah Chang trên một chiếc ghế trong Phòng hòa nhạc Sprague Hall để tôn vinh cô. Năm 2004, cô được vinh dự là người rước đuốc Olympic tại New York và trở thành người trẻ tuổi nhất đầu tiên nhận Giải thưởng của Hollywood Bowl's Hall of Fame (Phòng hòa nhạc của Danh tiếng mang tên Hollywood Bowl). Cũng trong năm 2004, Sarah được trao giải thưởng Học viện Âm nhạc quốc tế Chigiana tại Sinena, Italia. Cô cũng đã từng nhận các giải tưởng Avery Fisher, giải ghi âm “Nghệ sĩ trẻ của năm”, giải “Echo” Schallplattenpreis của Đức, giải “Nhân vật mới của năm” tôn vinh tại Giải thưởng Âm nhạc cổ điển quốc tế tại Luân Đôn, giải thưởng “Nan Pa” của Hàn Quốc. Từ năm 2011, Sarah Chang được phong danh hiệu “Đại sứ nghệ thuật của Mỹ”.

Chương trình hòa nhạc Hennessy lần thứ 16 sẽ giới thiệu một trong những tác phẩm âm nhạc cổ điển danh tiếng nhất, đó là tổ khúc Bốn Mùa của nhà soạn nhạc tài danh Antonio Vivaldi.

Được sáng tác năm 1723, Bốn Mùa là một tổ khúc gồm bốn bản concerto dành cho violon và là một trong những tác phẩm âm nhạc nổi tiếng nhất của Vivaldi. Khi được công bố vào năm 1725, tác phẩm được coi là một phần trong bộ 12 concerto, opus 8, có tựa đề “Tương phản giữa sự Hài hòa và sự Sáng tạo”.

Nhóm bốn concerto đầu tiên được đặt tựa Bốn Mùa, với mỗi concerto có tên gọi theo một mùa trong năm. Mỗi concerto gồm 3 chương, với một chương chậm giữa hai chương nhanh, là dấu hiệu nhận biết phần mở đầu trong cấu trúc concerto độc tấu. Mỗi concerto được đi kèm bằng một bài thơ xônê mang chất mô tả, có sử dụng nhiều loại kết cấu và hiệu ứng khác nhau để minh họa các yếu tố của mỗi mùa. Ví dụ, những nốt bật trong trẻo ở những dây cao gợi liên tưởng tới những giọt mưa rơi băng giá trong concerto “Mùa đông”, trong khi các hiệu ứng thét gầm mô phỏng tiếng sấm sét trong chương cuối của concerto “Mùa hạ”.

Xuyên suốt trọn bộ các bản concertos, nhà soạn nhạc đã đưa ra các từ chỉ dẫn và mô tả gợi hình như “Bài ca loài chim”, “Chó sủa” trong bản “Mùa xuân”, “Tiết trời oi ả nóng bức” trong bản “Mùa hạ”, “Những kẻ say rượu buồn ngủ” trong bản “Mùa thu”. Chính vì vậy, Bốn Mùa có thể được xếp vào thể loại “Âm nhạc chương trình” - một thể loại có xu hướng gợi liên tưởng đến những yếu tố ngoài chủ đề âm nhạc.

Đặc biệt, để đưa chương trình đến đông đảo công chúng, đêm diễn sẽ được phát trực tiếp trên màn hình lớn tại Quảng trường Cách mạng tháng Tám.

H.Thúy